锦是传统丝织物中最绚丽华美的一种，“帛”、“金”成字，古有“织采为文”“其价如金”之说，是中国技术水平最高的丝织物。其材美工巧，华丽璀璨，迄今已有三千多年的历史，最早可追溯到商周时期。后经唐宋两朝工艺技术的快速发展，至元朝达到了织锦技术的鼎盛时期，曾随丝绸之路走遍世界。

　　在不同民族、不同地域的人们数千年生活创造的过程中，织锦也呈现了多种多样的风格，如南京的云锦，四川的蜀锦，苏州的宋锦，广西的壮锦……中国织锦已成为一张代表中国的美丽名片。

　　本次《锦绣前程——中国当代织锦、刺绣艺术展》“繁花似锦”展厅就展出了四大名锦中的云锦、宋锦、蜀锦及缂丝、黎锦、侗锦等织锦代表作品。一起欣赏，中国织锦的魅力~

　　一、云锦

　　云锦历来有“寸锦寸金”之称，至今已有近1600年的历史。因其色泽光丽灿烂，美如天上云霞而得名。

　　明、清时云锦为宫廷织品。有多处官办织造局生产，用于宫廷服饰、赏赐等。晚清以来始有商品生产，行业中才产生“云锦”的名称，现代只有南京生产，常称为“南京云锦”。

　　南京云锦大量使用金线，逐花异色，质地坚实，花纹浑厚优美，色彩浓艳庄重。配色运用 “色晕 ”层层推出主花，且从云锦的不同角度观察，绣品上花卉的色彩是不同的。

　　云锦工艺独特，用老式的提花木机织造，必须由提花工和织造工两人配合完成，两个人一天只能生产五到六厘米，这种工艺至今仍无法用机器替代。

　　展品赏析

　　金文

　　南京云锦木机妆花手工织造技艺国家级代表性传承人、中国工艺美术大师、研究员级高级工艺美术师。

　　

云锦《真金孔雀羽大团龙》地屏

　　采用高档的龙袍制作工艺，特大团龙妆花圆光嵌入云龙暗花地纹中，使整体更显金碧辉煌，层次分明。该作品是中国国家博物馆收藏的第一件当代云锦精品。

　　《万里长城》

　　《万里长城》是金文集数年之功完成的云锦巨制。观者立于高山之巅，长城从峰峦叠嶂间伸向远方，更有一旁朝霞相伴，使画面错落有致，层次丰富。

　　《朱元璋》取材于明太祖朱元璋画像。以蚕丝为原料，采用云锦妆花工艺精心织造，辅以手工晕染，具有珍贵的收藏价值。

　　二、宋锦

　　宋锦，因主要产地是苏州，亦称苏州宋锦。宋锦形成于两宋之间，它质地紧密平挺，纹样纤秀精巧，色彩古朴雅致。

　　它的织造工艺十分独特，首先，在织物结构上改变了汉代经锦仅以经线显花和唐锦仅以纬线显花的局限性，采用了经纬线联合显花的组织结构，使织物表面色线和组织层次更为丰富。

　　其次，它采用了双经轴织造，其中一组较为纤细的经线（称接结经或面经），用来接结正反面长浮的纬线，使织物花纹更为丰满肥亮，质地较经锦和纬锦更轻薄，更适于日常的服饰和书画的装裱。

　　宋锦也具有独特的艺术风格。它以变化几何为骨架，如龟背、四答晕、六答晕、八答晕等，内填自然花卉、吉祥如意纹等，配以和谐的底色和略加对比色彩的主花，使之艳而不俗，古朴高雅。

　　展品赏析

　　

钱小萍

　　宋锦织造技艺国家级代表性传承人。

　　

《宋锦唐卡》

　　本作品的主体是藏传佛教格鲁派创始人宗喀巴。丰富的层次，饱满的花纹，使其成为独具风格的高档全真丝宋锦唐卡。

　　《枫桥夜泊》

　　以当代著名画家钱松喦的作品《枫桥夜泊》为蓝本，是首次以传统宋锦技艺来表现国画风格的题材。

　　灵鹫球路纹锦

　　（宋，仿制品）

　　菱格四合如意纹锦

　　（清，仿制品）

　　灵鹫球路纹锦原件收藏于北京故宫博物院，本作品由钱小萍大师根据图片资料，以宋锦技艺仿制而成。球纹内两只鹫鸟相背而立，织工精细，质地细腻，色彩和谐。

　　菱格四合如意纹锦根据民间收藏家手中的传世品复制，通过分析测试原作的花纹色彩、丝线材料、织物结构及加工工艺，并采用手工彩抛换道，使整匹面料的色彩千变万化。

　　蔓草纹加金细锦（仿制品）

　　原件收藏于北京故宫博物院，由钱小萍大师工作室实地测量、分析后复制。其纬线多达红、绿、青、蓝、粉、金六种色彩，但艳而不俗，繁而不乱，是宋锦中的精品。

　　三、蜀锦

　　蜀锦，又称蜀江锦，发源于成都，可追溯至战国，有两千多年的历史。早在先秦，就通过“南方丝绸之路”传入欧洲，是中国斐声世界的著名产品。

　　蜀锦具有古老的民族传统风格，浓郁的四川地方特色，厚重的历史文化底蕴。

　　"凡锦样必有寓意"是蜀锦的艺术特点，往往代表着对生活的愿景和祝福。织造工艺细腻严谨，配色典雅富丽，大多以经线彩色起彩，彩条添花，经纬起花，先彩条后锦群，方形、条形、几何骨架添花，对称纹样、四方连续，色调鲜艳，对比强烈，别具一格。

　　蜀锦以桑蚕丝原料为经纬线，按蜀锦生产的过程及规范，经过若干工序的组合，改变桑蚕丝之间的结构形态，使绞装生丝变成了精美细腻、色彩艳丽的蜀锦，这一过程，泛称为蜀锦的传统织造工艺。

　　展品赏析

　　成都古蜀蜀锦研究所

　　蜀锦织造技艺国家级代表性传承人叶永洲、刘晨曦；省级代表性传承人、省级工艺美术大师胡光俊；高级美术设计师刘荣璋等。

　　《金陵十二钗》

　　取材于曹雪芹名著《红楼梦》之《金陵十二钗总册》。通过二重经、七重纬和丰富的色彩应用，使画面织纹细腻、光泽柔和、隽秀高雅，是一款难得的馈赠佳品和收藏品。

　　《狮鹤团花》

　　《宝相凤纹锦》

　　《宝蓝青花锦》

　　作品纹样取材于汉、唐、宋、明、清时代的传统蜀锦纹样，采用的原料为纯天然绿色纤维——染色桑蚕丝和粘胶棉浆丝。该织锦充分体现出蜀锦面料的色彩艳丽与富丽华贵。

　　四、缂丝

　　缂丝，因外形有“承空观之如雕缕之像”，如同用刀刻出来的丝绸，因而又称“刻丝”。

　　“通经断纬”是缂丝区别于其他织造技法的最大特点。缂丝通常以较细的生蚕丝为经线，这也是缂丝成品显出挺括质感的原因之一，而以柔软的彩色熟蚕丝为纬线，表现丰富的图案色彩。

　　织锦和缂丝是同流同源的手工织造丝绸提花织物，而一般纬锦采用“通经通纬”的织法，织锦纬向的梭子数量是有限制的，也因此表现图案色彩的丰富性不及缂丝。

　　展品赏析

　　

顾建东

　　苏州缂丝织造技艺传承人，负责《延禧攻略》剧中“团扇”道具的设计、制作工作。

　　

《虢国夫人游春图》

　　《簪花仕女图》

　　取材于唐代画家张萱的画作《虢国夫人游春图》和《簪花仕女图》，作品采用横织竖裱的方式呈现。

　　《鱼》

　　本作品中的桂鱼部分全部采用拼丝、捻丝愠色的方法制作，整幅作品看似简单，但主体与底色的融合度高，整体色彩协调。

　　五、民族锦

　　展品赏析

　　五（一）刘香兰

　　黎族织锦传统纺染织绣技艺代表性传承人。

　　

《黎族风情图》

　　黎族没有文字，多数是通过图腾的方式来记录历史，本作品就将黎族生活场景融入织锦中。

　　五（二）兰元元

　　三江侗族服饰制作技艺代表性传承人。

　　五（三）曹坤林

　　三江侗族刺绣代表性传承人。

　

　侗锦

　　本作品是侗族织锦以戳纱绣的方式织成，色彩明丽饱满，富有观赏性和装饰性。

　　来源：“中国手艺网”微信公众号